2015年10月21日，由东方鲁粤文化交流中心、广东省华夏文化促进会、阡陌旗袍汉服文化交流中心主办，东方鲁粤艺术馆、潍坊十笏园文化运营管理有限公司承办的“鲁粤丹青水墨情——著名画家梁荣薪、罗家成走进中国画都”作品展在于希宁艺术馆低调开展。中国美术家协会会员罗家成先生携带50余幅山水、花鸟国画精品参展。在鲁粤文化交流笔会间隙，罗家成先生接受了本网记者齐乃强的独家专访。
罗家成先生接受本网记者齐乃强的独家专访
中国文化艺术网齐乃强（以下简称齐）：首先祝贺您和梁荣薪老师的双人展今天在中国画都山东潍坊的于希宁艺术馆顺利开展。于希宁先生是具有诗、书、画、印和美术史论全面艺术修养的学者型艺术家，他笔下的白梅，铁骨冰魄，奇逸纵横，雪蕊吐芳，格调清奇，如同他刚挺高洁的品格；他笔下的红梅，高古雄奇，冷艳出尘，气韵丰沛，灼灼如火，俨然他一颗痴情炽热的艺术之心。您参展的作品《岭南佳果》构图唯美、绶带灵动、生机盎然，气氛酣畅热烈、笔墨劲爽豪纵、色彩鲜艳明亮，颇有岭南画派的风格，请您谈谈这副作品创作。
罗家成（以下简称罗）：荔枝是岭南的特产，是亚热带果树，常绿乔木，高约10米。果皮有鳞斑状突起，鲜红，紫红。荔枝因杨贵妃喜食而闻名，使得杜牧写下“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”的千古名句。基于多年持久不懈的写生，首先把握“情”，自己的感情，因为你对眼前的景物产生好感，你才会画它。所以喜欢才产生兴趣，情之所致。“喜、怒、哀、乐”就是情的理解；其次把握“感”，自己的感受、感悟。感受到景物的艺术趣味是什么；第三把握“思”，构思要具体，要有整体的概念，从抽象的诗意到具体的景物，变为艺术形象。《岭南佳果》创作了大概10天的样子，力求真实地反映岭南的风貌。我们广州市原副市长陈传誉先生亲自把关、过问，要求我一定要表现出岭南的水准，因此，我确实下了一番功夫。
齐：您刚才提到写生的一些领悟，您经常在外写生吗？有没有一些故事发生？写生过程中应该注意些什么？
罗：是的，我们经常到全国各地去写生，有时和广州美院的师生，有时和顺德我所教的学生去写生。写生中确实有些故事，但都不大。记得有一次，上飞机时，我们所带的墨水被机场没收了，没办法，只好再去购买。没有冷水调墨，我也用过热开水。
写生分为命题写生和非命题写生。一般来讲，写生过程中，不要急于动笔。观察景物要步步移、处处看、面面观。写生要强调取舍和概括，还要求有观察、有解决问题的能力。它对你是怎样的感觉，在观察的过程中把内在的美考虑进去。对树木要有所选择，画树要具体，要考虑地方特点。写生要体现自己对生活的体验，用自己的审美素养去反映生活。写生时，要求有的景物要刻画细致，要分主次。写生要成为习惯，山水画之所以有所发展就靠深入生活和写生。
齐：您的作品集《走进水乡——顺德：罗家成》中20多幅关于顺德特色山水景物，从中可以看出，您对顺德充满了丰厚的感情，您笔下的景象颇有意境，请您谈谈您关于意境的理解。
罗：表现意境有多种方式，把江山地形结构之美表现出来也有意境，比如当你走进大山，山路曲径迂回，上下盘恒，千岩万壑，云烟渺渺，这样意境便产生了。
中国画不注意定点观察而得到的形，也不注重特定时间环境条件下景物的色。因此，很有利于打破时空限制而重新组织构图，甚至有的画中个体形象都是符号化的，但大的境界还是可信的。国画讲究的是意境，对山水画来说，风景画是客体来的。意由心“造”，“意”是主体，要表达的“境”是客体在空间占有的状态。好的意境讲求气韵生动，更能靠近人的心灵。
齐：无论是您的山水画，还是花鸟画，您都习惯题长拔，您是如何领会“诗情”与“画意”的？
罗：诗中的“画意”是从心境来的，心情中流露而出的，“诗情”是对景造境之际所产生的。
意，是纯主观的意念，是作者对生活和大自然的感受。把握其本质特征产生的感情和创作意图，是蕴含着法理逻辑思维的，它体现着作者的才识、修养及生活阅历。山水画，画景易，画境难，由景入境是进入山水境界的关键所在。顾恺之的“以形写神”、谢赫的“取之象外”、张操的“外师造化、中得心源”都是以貌取神，达到“超越物象”
齐：有些画家书法不太好，甚至请人落款。您的书法既有新意，配上您的长款，能够让读者读懂您的诗书画印。您的书法是如何造就的？
罗：我的书法主要得益于我90年代中期我在顺德大良镇政府文化站做一名美工，那时，电脑和电脑体还不普及，我们在宣传活动中经常用毛笔书写，时间久了，毛笔字也练了出来。我的花鸟画，经常配上一些解释行的文字，这是构图的一部分，也是为了表达我的情怀，表达我对人间世事的一些观点和看法，以便让读者更容易读懂我的作品。
齐：您的作品《无声的风》曾入选2005年全国首届中国写意画大展，作品《新绿》入选中国改革开放30周年全国美术大展，请谈谈您的感想。
罗：无论是山水、人物，还是花鸟，国画作品一定要有时代性，只有深入生活、体验生活、表达生活，不单单是技法、笔墨，要有深厚的文化底蕴，才能创作出令人满意的佳作，才能入选全国美展。临摹古画是基础，我非常喜欢夏圭、马远的作品，从中我吸取了很多营养。但我喜欢深入社会最底层，用我的情感追求我的意境，“超越物象”本身，从而达到一种精神自由。而由景入境的创造方式就是写意，即以笔墨写出心中的意象，它既不是“具象”，也不是“抽象”，而是主观高度融合“形象”和“意境”的意象。
齐：感谢您百忙中抽时间接受我的采访，祝您的画展圆满成功，也祝您在潍坊生活得愉快，希望您有时间到潍坊周边看看，这样能让您更多的了解中国画都，更多的了解北方画派。
罗：谢谢。
罗家成先生作品《岭南佳果》
罗家成先生作品
画家简介：
罗家成，1966年出生于广东番禺，祖籍顺德，国家一级画家，中国美术家协会会员、广东省美术家协会会员，现于中国书画函授大学（顺德分校）任教。作品曾多次获得广东省展铜奖、银奖以及广州市美展银奖等荣誉。
罗家成先生勤于写生创作，以一颗静观而自然的心，日复一日的平淡生活，不厌其烦以山水、花鸟为题材，融入血脉，朴实水乡，专注画笔，用他那份道不尽的山水情怀融入作品中，他笔墨淋漓尽致，融汇中西画之长，保持传统中国画的笔墨特色。
2003年，作品《一方水土一方人家》获广州市美术大展铜奖，同时获广东省“美好生活幸福未来”主题展铜奖。
2004年，作品《家园系列逢简》获广州市美术大展金奖。同时获广东省“同奔小康路”主题展银奖。
2005年，作品《家园系列晚秋》获广州市美术大展银奖。同时获广东省第六届中国体育美展。
2005年，作品《无声的风》入选全国首届中国写意画大展。
2007年，作品《都市印象天桥》入选首届凉都情全国名家展。
2008年，作品《新绿》入选中国改革开放三十周年全国美术大展。
罗家成先生作品